A
Galeria Fortes Vilaça tem o prazer de apresentar novas pinturas e desenhos
do artista holandês, Gerben Mulder. Esta
é sua terceira individual na Galeria. Ainda que tenham uma natureza figurativa,
estes trabalhos distanciam-se bastante de uma representação realista. Esta
série toma um caminho mais lírico, explorando elementos da abstração.
Ao
longo de sua carreira, Mulder desenvolveu uma pintura que dialoga com uma
tradição de pintura européia, que vai das crianças de Velázquez as figuras
distorcidas de Edward Munch. Com paleta iridescente, seus retratos, e mais
recentemente os vasos de flores e natureza morta, enfatizavam aspectos
psicológicos (melancolia e euforia) e uma dimensão subjetiva das imagens. A crítica de arte
do New York Times Roberta Smith, situou esta última produção na lacuna entre Raoul Dufy e Jackson Pollock. Isto é, entre uma pintura de essência
figurativa com temas tradicionais e o expressionismo abstrato.
As
novas obras por sua vez enfatizam radicalmente a materialidade da pintura,
sendo concebidas de forma física. O
gesto é marcadamente amplo, rápido, e onipresente. As telas são dominadas por uma
paleta de cores reduzida em tons de azul e cinza, que criam uma atmosfera mais
introspectiva. Estas pinturas remetem a um anseio, a um desejo por algo
distante, que tenta ser alcançado através dos gestos e marcas na tela. Assuntos
que o artista identifica com os célebres poemas do romantismo alemão "A
Lorelei", de Heine, ou "Meu amor não está longe" de Goethe. Pinceladas em
espirais, marcas retro-modernistas, quase gráficas, trazem uma inovação
contemporânea para este gênero. Os vasos de flores, ainda que apareçam apenas
sugeridos em algumas telas, já desapareceram completamente em outras.
Nos desenhos também a ênfase
recai sobre gesto e velocidade combinados a estratégias de composição sutil. Ao
contrário do que acontece nas pinturas, aqui não há massas de cor, mas apenas a
caligrafia que lhes dão movimento. O diálogo com o expressionismo abstrato se
intensifica de forma evidente situando Mulder entre os pintores contemporâneos
que trabalham com este legado.
